Но что вдохновляет самого мастера психологических триллеров? Мы узнали о шести фильмах, которые Аронофски считает своими любимыми.
«Сладкая жизнь» (1960)
Режиссер: Федерико ФеллиниВ главных ролях: Марчелло Мастроянни, Анита Экберг, Анук Эме
Жанр: Сатирическая трагикомедия
Сюжет
Марчелло Рубини – циничный римский журналист, специализирующийся на светской хронике. Он вращается в кругу богатых и знаменитых, наблюдая за их праздной жизнью, полной вечеринок, интриг и мимолетных увлечений. Он становится свидетелем и участником декадентского образа жизни, который одновременно притягивает и отталкивает его.Почему стоит посмотреть
- Иконический образ: фильм подарил миру один из самых узнаваемых образов в истории кино – Аниту Экберг, купающуюся в фонтане Треви.
- Критика общества потребления: Феллини критикует поверхностность и бессмысленность «сладкой жизни», показывая ее моральное разложение.
- Визуальное великолепие: стильная операторской работа и атмосфера Рима 60-х.
- Влияние на культуру: слово «папарацци» произошло от фамилии одного из персонажей фильма, фотографа Папараццо.
Мнение Даррена Аронофски
В интервью «Letterboxd» режиссер назвал «Сладкую жизнь» одним из его самых любимых фильмов.
«Хороший, плохой, злой» (1966)
Режиссер: Серджо ЛеонеВ главных ролях: Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф, Илай Уоллак
Жанр: Спагетти-вестерн
Сюжет
Во времена Гражданской войны в США три стрелка – Блондин («Хороший»), Сентенца («Злой») и Туко («Плохой») – независимо друг от друга узнают о спрятанном золоте конфедератов. Каждый из них владеет лишь частью информации о местонахождении клада. Они вынуждены объединить усилия, постоянно предавая и обманывая друг друга, чтобы добраться до сокровищ.Почему стоит посмотреть
- Классика спагетти-вестерна: фильм является эталоном жанра с его характерными чертами: немногословными героями, напряженными дуэлями и эпическими пейзажами.
- Культовые персонажи: трио главных героев – одни из самых запоминающихся образов в истории кино.
- Музыка Эннио Морриконе: саундтрек к фильму стал не менее знаменитым, чем сам фильм.
- Масштабные съемки: панорамные съемки и батальные сцены.
Мнение Даррена Аронофски
Говоря о фильме в интервью «Redbullmusicacademy», режиссер особенно выделяет саундтрек:В фильме есть замечательный момент с Илаем Уоллаком («Злой»), когда он отпускает боль, закутывается в пончо и делает вдох, а Морриконе начинает играть, возможно, величайшую мелодию, когда-либо написанную для саундтрека к фильму. В этом фильме Леоне создаёт оперу. Это уже не просто кино, это опера.
«Сердце ангела» (1987)
Режиссер: Алан ПаркерВ главных ролях: Микки Рурк, Роберт Де Ниро, Лиза Боне
Жанр: Триллер
Сюжет
1955 год. Частного детектива Гарри Эйнджела нанимает таинственный Луи Сайфер, чтобы найти пропавшего певца Джонни Фэйворита. Расследование приводит Гарри в Новый Орлеан, где он погружается в мир вуду, оккультизма и жестоких убийств. Чем дальше он продвигается в своем расследовании, тем больше странных и пугающих событий происходит вокруг него.Почему стоит посмотреть
- Атмосферный нуар.
- Захватывающий сюжет.
- Блестящая актерская игра: Микки Рурк и Роберт Де Ниро создали незабываемые образы.
- Мрачная атмосфера: фильм погружает зрителя в мир темных тайн и оккультных ритуалов.
Мнение Даррена Аронофски
По словам режиссера, впервые этот фильм он посмотрел в 18 лет, когда путешествовал по Европе «без гроша в кармане»:Много времени проводил в кинотеатрах, спасаясь от дождя. Так я посмотрел «Сердце ангела» Алана Паркера в Париже, и это был первый раз, когда я досмотрел фильм до конца и посмотрел его снова.
«Цельнометаллическая оболочка» (1987)
Режиссер: Стэнли КубрикВ главных ролях: Мэттью Модайн, Адам Болдуин, Винсент Д’Онофрио
Жанр: Военный фильм, драма
Сюжет
Вначале фильм показывает жестокую подготовку новобранцев морской пехоты США на базе Пэррис-Айленд под руководством сурового сержанта Хартмана. А затем переносит зрителя во Вьетнам, где уже прошедшие подготовку солдаты сталкиваются с ужасами войны и теряют свою человечность.Почему стоит посмотреть
- Реалистичное изображение войны: Кубрик показывает войну без прикрас, во всей ее жестокости и бессмысленности.
- Сильная антивоенная позиция: фильм заставляет задуматься о цене войны и ее влиянии на психику человека.
- Психологическая глубина: фильм исследует процесс дегуманизации и потери моральных ориентиров в условиях войны.
Мнение Даррена Аронофски
Все в том же интервью для «Redbullmusicacademy» режиссер так описывал свои эмоции после просмотра фильма:Первая половина «Цельнометаллической оболочки» — это все о порядке и превращении людей в машины, но есть один элемент хаоса — это солдат с избыточным весом, которого постепенно доводят до белого каления. Затем все сводится к тому, чтобы превратить эти машины и порядок в хаос. Внезапно весь стиль съемки меняется, и это уже совершенно другой фильм. Я думаю, что финальный кадр фильма — это попытка взять сетку этого порядка и наложить ее на этот хаос, пока они находятся в аду, в буквальном смысле.
«Вестсайдская история» (1961)
Режиссеры: Роберт Уайз, Джером РоббинсВ главных ролях: Натали Вуд, Ричард Беймер, Джордж Чакирис
Жанр: Музыкальная романтическая драма
Сюжет
Современная интерпретация шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта», действие которой перенесено в Нью-Йорк 1950-х годов. Две враждующие уличные банды – «Ракеты» (белые американцы) и «Акулы» (пуэрториканцы) – борются за контроль над территорией. Тони, бывший член «Ракет», влюбляется в Марию, сестру лидера «Акул» Бернардо. Их любовь обречена на трагический финал из-за ненависти и насилия, царящих между бандами.Почему стоит посмотреть
- Классический мюзикл: фильм является одним из самых известных мюзиклов в истории кино.
- Захватывающая хореография: танцевальные номера в фильме поражают своей энергией и мастерством исполнения.
- Бессмертная музыка Леонарда Бернстайна: музыкальные композиции из фильма стали настоящими хитами.
- Актуальные темы: фильм поднимает вопросы расовой нетерпимости, насилия и социального неравенства.
Мнение Даррена Аронофски
В фильме Даррена очень зацепили декорации, которые он считает очень реалистичными:Мне нравится, что декорации настолько реалистичны, и есть стремление к этому реализму, даже несмотря на то, что они танцуют и поют. И снова этот реализм в сочетании с фантастикой — это то, что меня очень привлекает, и это определённо оказало на меня большое влияние.
«Бешеный бык» (1980)
Режиссер: Мартин СкорсезеВ главных ролях: Роберт Де Ниро, Кэти Мориарти, Джо Пеши
Жанр: Драма, фильм-биография
Сюжет
Биографическая драма о жизни и карьере знаменитого боксера Джейка Ламотты по прозвищу «Бронксский Бык». Фильм показывает его взлеты и падения на ринге, а также его сложный и противоречивый характер, который приводит к разрушению его личной жизни и отношений с близкими.Почему стоит посмотреть
- Выдающаяся актерская работа Роберта Де Ниро: он получил «Оскар» за эту роль, преобразившись физически и эмоционально.
- Реалистичное изображение бокса.
- Черно-белая съемка, которая подчеркивает драматизм истории.
- Психологическая глубина: фильм исследует темные стороны человеческой натуры: агрессию, ревность и саморазрушение.
Мнение Даррена Аронофски
В интервью популярному изданию «Time Out» Аронофски сравнил «Быка» со своим фильмом «Рестлер»:Ранее мы в uznayvse.ru также рассказывали о любимых фильмах, которые рекомендует мастер ужасов Стивен Кинг: от классики 60-х до современных проектов.Что ж, «Бешеный бык» великолепен во многих отношениях. Это совсем другой тип фильма, нежели «Рестлер», но он оказал на меня большое влияние. Скорсезе использовал камеру как кисть, особенно в сценах с боями. Я смотрю этот фильм и задаюсь вопросом, возможно ли снять что-то подобное сегодня.
-
Санжар Башенов
2025-02-12 16:52:28
1