Биография Ивана Бортника
«Ах, Ваня, Ваня Бортник – тихий сапа, как я горжусь, что я с тобой на „ты“» – эти строки Владимир Высоцкий посвятил своему другу Ивану Бортнику. Внешне он был молчалив, замкнут, почти неприступен. Журналисты предупреждали коллег, что взять у него интервью нереально. Когда всё было уже согласовано, актёр мог вдруг сказать: «Куража нет».Но именно этот человек стал Промокашкой из «Места встречи изменить нельзя» и Вовчиком из «Родни», народным артистом России и, по словам Смоктуновского, «единственным гением Таганки». Коренной москвич, сын интеллигентов, эрудит и одновременно человек с дворовой биографией, который лучше всех на свете умел играть блатных и аутсайдеров.
Детство и семья
Иван Сергеевич Бортник родился 16 апреля 1939 года в Москве. Отец, Сергей Васильевич Бортник, заместитель главного редактора Государственного издательства художественной литературы. Мать, Мария Сергеевна Горячкина, доктор филологических наук, старший научный сотрудник Института мировой литературы.Семья была книжная, культурная. Полки была заставлены книгами, на семейных ужинах бурно дискутировали о литературе.
Впрочем, до шестого класса Иван жил у бабушки по материнской линии в Кратове, под Москвой. Дедушка был полный Георгиевским кавалером, а бабушка, уроженка города Сапожок Рязанской области, – совсем неграмотной. Этот контраст, кажется, потом откликнулся в самом Бортнике: интеллигент по крови, «дворовый» по воспитанию.
Образование
После школы Бортник поступил на актёрский факультет ГИТИСа, но потом перевёлся в Щукинское училище. Курс вёл Владимир Этуш. Компания подобралась примечательная – вместе с Бортником учились Людмила Максакова, Александр Збруев, Зиновий Высоковский, Александр Белявский, Вениамин Смехов.Для родителей это был сюрприз. Они и предположить не могли, что сын пойдёт в актёры. Глядя на него, и Инна Гулая, с которой Иван учился в одной школе, пошла в артистки, хотя сначала хотела поступать в Институт иностранных языков.
Актёрская карьера
После выпуска из Щукинского училища в 1961 году Бортник поступил на службу в театр имени Гоголя, но карьера там не сложилась – у актёра были постоянные разногласия с руководством. Вышел он оттуда с репутацией человека совестливого, но неудобного.В 1967 году он перешёл на Таганку к Юрию Любимову, которого знал ещё со студенческих лет. Это было крупное везение: мощные спектакли, на которые рвалась вся Москва, дружба с Высоцким – крепкая, настоящая. На Таганке Бортник играл Пугачёва, Сатина, Бориса Годунова – роли центральные, весомые, совсем не те, за которые его потом запомнит массовый зритель.
Дебют в кино состоялся в 1962 году – главная роль в фильме Всеволода Воронина «Исповедь». Потом наступила пауза, растянувшаяся почти на десятилетие, и только с начала 70-х режиссёры начали приглашать его в кино: «Иван да Марья», «Чужие письма», «Сентиментальный роман».
По сценарию его герой не произносил ни единого слова – все реплики Бортник придумал сам. И именно этот молчаливый по замыслу бандит стал одним из самых узнаваемых персонажей советского кино.
Сам Бортник в последние годы раздражался, когда его называли Промокашкой, – ведь в его репертуаре были куда более серьёзные, глубокие роли. «Место встречи» он и вовсе перестал смотреть – надоело.
В советские времена Бортник считался артистом восемнадцатого разряда – такой же был и у Смоктуновского, который называл Бортника гением. Звание заслуженного артиста РСФСР он получил в 1986 году, народного артиста России – в 2000. На премьере «Антикиллера» в кинотеатре «Пушкинский» Никита Михалков, не сдержавшись, выкрикнул: «Вы знаете, кто это? Это великий русский артист!»
Дружба с Высоцким
Они познакомились в Театре на Таганке и сошлись, по словам самого Бортника, на схожем дворовом послевоенном детстве и любви к поэзии. Существовало мнение, что основой их дружбы был алкоголь, что их воспринимали не как друзей, а как собутыльников. Спустя много лет Бортник рассказывал, что с Высоцким они редко употребляли спиртное – «всё больше завязывали».
Однажды ночью Высоцкий пришёл к дому Бортника. Оба были выпившие, рядом отделение милиции, их «загребли» со словами: «О-о-о, Жеглов, Промокашка!», – и вскоре отпустили.
После смерти Высоцкого Бортник долго не мог оправиться. Он винил себя в том, что не оказался рядом в решающий момент, и это чувство вины сопровождало его до конца жизни.
Личная жизнь Ивана Бортника
В жизни Бортника было две настоящих любви. Первая – актриса Инна Гулая. О ней он вспоминал много лет спустя:После разрыва у Инны случались срывы: она могла позвонить под утро с просьбой срочно приехать, ей казалось, что близкие хотят её отравить или зарезать. Бортник считал, что невостребованность в профессии сломала девушку, которая в итоге покончила с собой.Инна – юношеская любовь, безумная совершенно. Мы никогда не могли бы с ней соединиться. Характеры одинаковые, оба нервные, категоричные, чёрти до чего доходило, до мордобитий. А потом у неё появился Геннадий Шпаликов.
Со второй любовью – Татьяной Борзых – Бортник прожил до конца дней. Она была порядочной женщиной с предками-дворянами, окончила институт связи, преподавала в театральном колледже.
Фёдор стал инженером, работал художником по свету. Подарил родителям внука Алёшу.Из меня Макаренко, как из говна пуля. Мне некогда было заниматься воспитанием: по тридцать спектаклей в месяц, а с утра репетиции.
Последние годы жизни и смерть
В последние годы жизни Бортник фактически отошёл от кино. Последней его работой в кино стала роль в фильме «Око за око» (2010). В театре единственным спектаклем, в котором он оставался занят, был «Высоцкий» – своего рода прощание с эпохой.В последние годы жизни он часто выступал на вечерах памяти Высоцкого, вслух читал смешные письма, которые тот присылал из Латинской Америки и Франции.
4 января 2019 года Иван Бортник умер – лёг спать и не проснулся. Причиной смерти стал оторвавшийся тромб. Прощание прошло в Театре на Таганке, где он прослужил больше пятидесяти лет. Похоронили его на Троекуровском кладбище.
На вопрос журналиста – хватало ли ему в жизни славы, денег, любви, спокойствия – Бортник ответил коротко и исчерпывающе:
Славы хватало. Денег – никогда. Любил я. Меня любили. Но любви никогда не хватает. Спокойствия не было. В моей профессии нельзя себя щадить.
Лучшие фильмы
- 2005: «Мама, не горюй 2»
- 2004: «Шукшинские рассказы»
- 2002: «Антикиллер»
- 1997: «Мама, не горюй»
- 1987: «Зеркало для героя»
- 1986: «Я вожатый форпоста»
- 1981: «Родня»
- 1979: «Место встречи изменить нельзя»
- 1975: «Чужие письма»