Он умел разглядеть актёра там, где другие проходили мимо: в случайном лице на пробах, в студентке первого курса, в помятом с похмелья парне, который едва соображал, куда идёт. И каждый раз это оборачивалось открытием – для зрителей, для самого актёра и, судя по всему, для самого Говорухина.
Владимир Высоцкий
История их знакомства началась с откровенно слабого сценария об альпинистах, который начинающий режиссёр Станислав Говорухин и его однокурсник Борис Дуров получили на Одесской киностудии в 1966 году в качестве дипломной работы.
Сценарий казался настолько плохим, что переделка ему не помогла бы, но молодые постановщики всё равно ухватились за него: когда ещё представится случай снять полный метр? Надо было срочно что-то придумывать, чтобы «вытащить» фильм, и Говорухин пригласил сперва Юрия Визбора, а когда тот отказался, позвал Владимира Высоцкого.
Высоцкий в кино был не новичком, но по-настоящему заметной роли в его фильмографии ещё не было. Фильм об альпинистах он поначалу забраковал, но, когда Говорухин дал ему карт-бланш на музыкальное сопровождение, согласился.
Дружба, завязавшаяся на тех съёмках, оказалась крепкой и долгой. Говорухин писал:
Венцом их творческого союза стало «Место встречи изменить нельзя», пятисерийный детективный фильм 1979 года. Попасть в него Высоцкому помогли, как ни странно, сами братья Вайнер, по роману которых снималась картина. Высоцкий, хороший знакомый Аркадия и Георгия Вайнер, уговорил дать шанс Говорухину и попутно «выбил» себе главную роль принципиального и категоричного капитана Глеба Жеглова.Володя Высоцкий, конечно, оказал на меня большое влияние. Научил быть сильным. Он один из тех, кого я могу назвать своими духовными учителями.
Результат превзошёл все ожидания. Говорухин вспоминал: «Первые годы во время показов страна вымирала – прекращались преступления и срывались всенародные праздники; люди сидели у телевизоров».
«Какое необыкновенное счастье было дружить с ним. Уметь дружить – тоже талант. Высоцкий, от природы наделённый многими талантами, обладал и этим – умением дружить. Мне повезло, как немногим. Счастливая звезда свела меня с ним на первой же картине. Было ещё несколько фильмов, ещё больше – замыслов», – писал Говорухин уже после смерти Высоцкого, для которого роль Жеглова стала одной из последних.
Станислав Садальский
Когда Говорухин предложил Станиславу Садальскому роль карманника Кости Сапрыкина по прозвищу Кирпич в «Месте встречи», тот напрочь отказался, потому что хотел играть Шарапова. Говорухин пристально посмотрел на Садальского и только вздохнул: «Какой из тебя Шарапов? Ты себя в зеркало видел? Разве у комсомольцев бывают такие лица?».
И всё же отрицать силу этой роли невозможно. Феномен «Места встречи» Садальский объяснял просто: Говорухин обладал мощным талантом и «пророческим видением судеб».
Светлана Ходченкова
Начало 2000-х. Говорухин снимает «Благословите женщину», большое кино о судьбе женщины через призму трёх десятилетий советской жизни. На главную роль почти утверждена Мария Миронова. Но в последний момент всё меняет оператор картины: он замечает на пробах первокурсницу Щукинского училища и уговаривает режиссёра присмотреться.
Сама актриса позже позже говорила:
Говорухин был режиссёром требовательным. Ходченкова рассказывала, что он «любил и умел давить на актёров» и даже настаивал, чтобы она сменила фамилию на «Есенина»: «Не может, мол, быть у актрисы фамилии Ходченкова – язык сломаешь, да и никто не запомнит, где нужно ставить ударение». Актриса устояла перед прессингом, чем заработала уважение.Мне, конечно, повезло. Студентка первого курса попала на главную роль к самому Говорухину! Честно говоря, до сих пор не верю, что всё так случилось.
Дебют принёс плоды: за роль Веры Ходченкова была номинирована на «Нику» и получила приз за лучшую женскую роль на фестивале «Литература и кино» в Гатчине. После съёмок Говорухин восхищался актрисой, заявляя, что таких сегодня больше нет, и намеревался продолжать с ней работать.
Перемирие наступило через десять с лишним лет. Говорухин вновь занял Ходченкову в своей картине – экранизации рассказов Довлатова «Конец прекрасной эпохи». Она сыграла редактора Марину, возлюбленную главного героя. Круг замкнулся.
Иван Колесников
Эту историю Иван Колесников рассказывает с удовольствием, потому что она вышла вполне себе в духе Довлатова, по творчеству которого как раз и снимался фильм Станислава Говорухина «Конец прекрасной эпохи».В тот момент молодой актёр прозябал без работы, подрабатывал осветителем и вообще подумывал о том, чтобы завязать с актёрством. Звонок ассистента Говорухина поступил в самый неподходящий момент – в разгар дружеской вечеринки. Ивану сказали приходить на студию «Мосфильм» к восьми утра.
За минувший год на главную роль журналиста Андрея Лентулова пробовались более пятисот актёров. И вот пришёл Колесников, о чём он сам позже вспоминал:
Искомое было найдено. И это несмотря на то, что изначально Говорухин видел Лентулова совсем иным: «Я искал человека, совершенно непохожего на Довлатова. А получился тоже крупный, черноволосый».Я встал в жутком состоянии, еле себя собрал, был нечёсаный, что-то на себя натянул и поехал на „Мосфильм“. Там сидел Говорухин со своей неизменной трубкой. Он долго на меня смотрел, а потом спросил: „Ты куришь? Выпиваешь?“. А у меня на лице было написано, что я выпиваю.
За дебют в большом кино Колесников получил премию «Ника» в номинации «Открытие года». А потом последовали «Движение вверх», «Союз спасения», «Первый отдел» – карьера, которая, по признанию самого актёра, разделилась на «до» и «после Говорухина»:
«Конец прекрасной эпохи», вышедший в 2015 году, стал последним фильмом Станислава Говорухина. Три года спустя режиссёр ушёл из жизни. Но актёры, талант которых он когда-то разглядел, остаются на экране.Что касается Станислава Сергеевича Говорухина – для меня это не просто режиссёр, это такая путеводная звезда, мой отец в кинематографе. Потому что если бы не он, неизвестно, снимался ли я бы сейчас в большом кино.
