Биография Педро Альмодовара
Педро Альмодовар – культовый испанский режиссёр, сценарист и продюсер, фильмы которого стали визитной карточкой современного европейского кинематографа. Его яркие, провокационные картины вроде «Женщин на грани нервного срыва», «Всё о моей матери», «Поговори с ней» и «Боль и слава» покорили мировую публику смелостью, искренностью и неповторимым авторским почерком. Альмодовар – обладатель двух «Оскаров», лауреат Каннского и Венецианского кинофестивалей, режиссёр, который превратил мелодраму в высокое искусство.
Детство и семья
Педро Альмодовар Кабальеро родился 25 сентября 1949 года в крошечной деревушке Кальсада-де-Калатрава испанской провинции Сьюдад-Реаль.Семья была бедной. Отец, Антонио, занимался перевозкой вина и топлива, мама, Франсиска, зарабатывала тем, что читала и писала для неграмотных односельчан. Педро был старшим из четверых детей, и с ранних лет на его плечи легла забота о младших братьях и сестре.
Когда мальчику исполнилось восемь лет, семья в поисках жизни перебралась чуть западнее, в Эстремадуру, надеясь на лучшую жизнь. Отец устроился на бензоколонку, но достаток в семью так и не пришёл. Педро позже вспоминал, что в ту трудную пору именно его мама стала его главной опорой и вдохновением.
В те годы Франко правил Испанией железной рукой, и атмосфера диктатуры пронизывала всё, начиная от школьных учебников и заканчивая проповедями в церквях. Педро рос в этой удушающей обстановке, мечтая вырваться в большой мир. Кино стало для него окном в другую реальность. В местном кинотеатре он впервые познакомился с голливудскими мелодрамами и шедеврами итальянского неореализма, и эти впечатления навсегда определили его путь.
Образование
Когда Педро исполнилось десять, родители отдали его в религиозную школу-интернат в Касересе, надеясь, что мальчик получит хорошее образование и, возможно, станет священником. Но в стенах школы юный Альмодовар обнаружил в себе бунтарский дух. Строгие порядки, лицемерие преподавателей и подавление любого проявления индивидуальности вызывали у него отторжение. «Я понял, что религия – это не про любовь и милосердие, а про контроль и страх», – говорил он позже.Зато в интернате Педро пристрастился к чтению и начал писать собственные рассказы. Он зачитывался запрещённой литературой, которую тайком проносили старшие ученики, и мечтал о кинематографе.
После окончания школы в 1967 году Альмодовар рванул в Мадрид. Он хотел поступить в Национальную школу кинематографии, но та была закрыта правительством – Франко опасался вольнодумства среди молодых творцов. Денег на частное обучение у юноши не было, и он принял решение учиться сам: не вылезал из кинотеатров, пересматривая классику мирового кино, штудировал книги по режиссуре и операторскому мастерству, словом, впитывал всё, что мог.
Карьера режиссёра
Года андерграунда
Мадрид конца 1960-х – начала 1970-х годов был городом контрастов. Франкистский режим доживал последние годы, и культурная жизнь уже бурлила под тонкой коркой цензуры. Альмодовар окунулся в богемную среду, познакомился с художниками, музыкантами, актёрами. Он начал писать комиксы для журналов, сочинял провокационные рассказы, выступал в травести-шоу под псевдонимом Патти Дифуса.На скромные сбережения Педро снимал короткометражки – сюрреалистичные, дерзкие, полные чёрного юмора. Эти фильмы показывали в подпольных клубах, и постепенно вокруг молодого режиссёра сформировалась группа единомышленников.
После смерти Франко в 1975 году в Испании наступила эра Movida Madrileña – культурного взрыва, освобождения от пут диктатуры. 25-летний Альмодовар оказался в самом центре этого движения.
Первые полнометражные фильмы
В 1980 году Альмодовар снял свой первый полнометражный фильм «Пепи, Люси, Бом и остальные девушки». Бюджет был крошечным, съёмки шли урывками по выходным, но картина, дикая смесь панка, феминизма и сатиры на испанское общество, произвела фурор в узкой аудитории.
Следующие работы – «Лабиринт страстей» (1982) и «Нескромное обаяние порока» (1983) – укрепили его репутацию скандалиста и новатора. В последнем монахини торговали запрещенными веществами и писали похабные романы – для католической Испании это было немыслимо.
Прорыв случился в 1984 году с выходом трагикомедии «За что мне это?» Фильм рассказывал о домохозяйке, которая пытается отравить своего мужа-таксиста. Мрачная комедия об одиночестве в браке и полном отчаянии нашла отклик у зрителей по всему миру. Альмодовар впервые получил международное признание и почувствовал вкус коммерческого успеха.
Мировая слава
Но по-настоящему на мировую арену Альмодовара вывели «Женщины на грани нервного срыва» (1988). История актрисы, брошенной любовником, превратилась в эксцентричную комедию о женской солидарности и мужской недалёкости. Фильм номинировали на «Оскар» за лучший иностранный фильм, и это была первая для испанского кинематограф номинация за много лет.Съёмки были непростыми. Кармен Маура, исполнительница главной роли и муза режиссёра, переживала личный кризис. «Я не знала, как играть эту роль, – призналась она позже. – Педро сказал мне: "Просто будь собой, покажи всю свою боль и ярость". И я это сделала». Их творческий союз был настолько плодотворным, что казался нерушимым, но вскоре они расстались – и на профессиональном, и на дружеском уровне. Лишь спустя годы режиссёр и актриса помирились.
В 1990-е Альмодовар снял целую серию шедевров. «Свяжи меня!» (1990) – история о психиатрическом пациенте, который похищает порнозвезду, – вызвала бурю возмущения у феминисток, но режиссёр отбивался: «Это фильм о любви, которая побеждает безумие». Особенно хорош был Антонио Бандерас в главной роли.
Триумф и признание
Фильм «Всё о моей матери» (1999) стал очередным переломным моментом в карьере Альмодовара. Фильм о медсестре, потерявшей сына и отправившейся на поиски его биологического отца-трансгендера, покорил Канны, получил «Золотую пальмовую ветвь» и «Оскар» за лучший иностранный фильм. Это была ода материнству, прощению и человечности.Сесилия Рот, игравшая главную роль, рассказывала: «Педро создал на площадке атмосферу абсолютного доверия. Мы все плакали между дублями, потому что каждая сцена цепляла за живое». Режиссёр посвятил фильм Билли Уайлдеру, Джону Кассаветесу, но прежде всего – всем актрисам, которые играли актрис, всем женщинам, которые играют роли, всем людям, которые хотят стать матерями.
Лента «Поговори с ней» (2002), история о двух мужчинах, ухаживающих за женщинами в коме, принесла Альмодовару второй «Оскар», на этот раз за лучший оригинальный сценарий. Фильм был настолько тонким и деликатным в обращении со сложной темой, что критики единодушно признали его вершиной творчества режиссёра.
Зрелые работы
«Возвращение» (2006) отметило триумфальное воссоединение Альмодовара с Пенелопой Крус. Актриса получила массу наград, включая приз Каннского фестиваля за лучшую женскую роль. Фильм о трёх поколениях женщин, призраках прошлого и семейных тайнах был пронизан теплом и ностальгией по детству режиссёра в Ла-Манче.«Я хотел показать женщин такими, какими я их знал в детстве, – говорил Альмодовар, – сильными, весёлыми, способными справиться с любой бедой». Пенелопа вспоминала, что именно на этих съёмках она почувствовала себя настоящей актрисой: «Педро знает, как вытащить из тебя то, о чём ты сама не подозреваешь».
«Разомкнутые объятия» (2009) стали, пожалуй, самой мрачной работой режиссёра. История режиссёра, снимающего фильм о своей юности, переплеталась с криминальной драмой. Пенелопа Крус снова была великолепна в двух ролях – матери и дочери. На съёмках царила напряжённая атмосфера – Альмодовар признавался, что в тот период переживал личный кризис и вкладывал в фильм всю свою боль.
Автобиографический поворот
«Боль и слава» (2019) стал самым личным фильмом Альмодовара. История стареющего режиссёра, страдающего от физических недугов и творческого кризиса, была прозрачным автопортретом. Антонио Бандерас, игравший альтер эго Альмодовара, был номинирован на «Оскар» и получил приз за лучшую мужскую роль в Каннах.«Параллельные матери» (2021) вернули Альмодовара к любимой теме материнства, но с неожиданным политическим подтекстом. История двух женщин, родивших в один день, переплеталась с темой поиска жертв франкизма в братских могилах. Пенелопа Крус вновь подтвердила статус любимой актрисы режиссёра, создав образ фотографа, открывающей для себя правду о семье и стране.
Личная жизнь Педро Альмодовара
Альмодовар всегда был открыт в отношении своей гомосексуальности [ЛГБТ признано в России экстремистской организацией и запрещено], хотя избегает делать из этого шоу. «Моя сексуальность – часть меня, но не определяет меня полностью», – говорил он.С 2002 года Педро живёт со своим партнёром [ЛГБТ признано в России экстремистской организацией и запрещено], но имя избранника держит в тайне. «Я публичная фигура, но моя личная жизнь принадлежит только мне», – объясняет он.
Детей у режиссёра нет, и он признаётся, что никогда не испытывал желания стать отцом: «Мои фильмы – мои дети. Я вкладываю в них всю свою любовь и заботу».
Альмодовар – большой любитель литературы. Его мадридская квартира заставлена книгами от пола до потолка. Он зачитывается классикой и современной прозой, особенно любит Борхеса, Лорку, Вирджинию Вулф. Многие идеи для фильмов приходят к нему именно из литературы.
Режиссёр страдает от целого букета хронических заболеваний – проблемы со спиной, мигрени, бессонница. «Боль стала частью моей жизни, – признаётся Альмодовар. – Я научился с ней жить и даже использовать её в творчестве».
Несмотря на мировую славу, Педро остаётся преданным Мадриду. Он редко покидает родной город, предпочитая работать в знакомой обстановке. «Мадрид – моя муза, – объясняет он. – Здесь я чувствую себя живым, здесь мои корни и вдохновение».
Педро Альмодовар сейчас
2024 год начался для Альмодовара триумфально. На Венецианском кинофестивале состоялась премьера его нового фильма «Комната по соседству» – первой англоязычной работы режиссёра. Картина с Джулианной Мур и Тильдой Суинтон в главных ролях исследует тему эвтаназии и женской дружбы. Фильм получил главный приз – «Золотого льва», что стало настоящей сенсацией.
Обнаружив ошибку в тексте, выделите её и нажмите Ctrl+Enter
Ошибка в тексте? Выделите её — появится кнопка отправки
Детали публикации
Педро Альмодовар: последние новости и статьи
Лучшие фильмы
- 2019: «Боль и слава»
- 2011: «Кожа, в которой я живу»