Самые известные художники в мире

Художники – люди, способные языком визуальных образов и форм публично говорить с обществом. Однако их популярность и востребованность, кажется, совсем не зависит от таланта. Кто был самым известным художником в истории?

Эдуард Мане (1832—1883)

Эдуард Мане был одним из родоначальников импрессионизма. Его творческий путь, как и положено пути настоящего художника, не был самым простым — картины вызывали споры и скандалы, в 1860-х он выставлялся в так называемом «Салоне отверженных». Это была альтернативная выставка для художников, которых не принимали в официальном Парижском салоне.
Эдуард Мане был одним из родоначальников импрессионизмаЭдуард Мане был одним из родоначальников импрессионизма
Такова была судьба шокировавшей публику картины «Олимпия». Писали, что героиня полотна с таким вызовом смотрит на зрителя и так держит левую руку, будто в этой руке кошелек, а самой героине глубоко плевать, что о ней думают. Картину сочли слишком плоской, ее сюжет — вульгарным, а героиню сравнивали даже с… самкой гориллы. Кто бы мог подумать, что спустя полторы сотни лет это полотно станет одним из самых узнаваемых в мире!
«Олимпия» Эдуарда Мане стала вызовом ханжеству общества«Олимпия» Эдуарда Мане стала вызовом ханжеству общества

Казимир Малевич (1879—1935)

Как ни странно, самым известным русским художником можно назвать Казимира Малевича. Несмотря на то что русская школа живописи дала искусству десятки имен — Репина, Айвазовского, Верещагина и многих других — в памяти массового зрителя остался человек, который скорее был деконструктором классической живописи, нежели продолжателем ее традиций.
Казимир Малевич был основоположником супрематизмаКазимир Малевич был основоположником супрематизма
Казимир Малевич был основоположником супрематизма — а значит, в некотором роде отцом всего современного искусства. Его хрестоматийная работа «Черный квадрат» была выставлена в 1915 году и стала программной. Но не «Черным квадратом» единым знаменит Малевич: он работал в качестве художника-постановщика в гротесковых спектаклях Мейерхольда, руководил художественной студией в Витебске, где начинал работать другой великий художник — Марк Шагал.

Винсент Ван Гог (1853—1890)

Постимпрессиониста Винсента Ван Гога мир знает как безумца и глубоко несчастного человека, который при этом оставил богатое культурное наследие. Активно работал он всего 10 с небольшим лет, но успел написать за это время две с лишним тысячи полотен. Многолетняя борьба с депрессией прерывалась светлыми периодами, во второй половине 1880-х годов Ван Гог переехал в Париж и обрел там единственно необходимый ему круг общения — среди единомышленников-художников.
«Звездная ночь» Ван Гога — одна из самых известных картин в мире«Звездная ночь» Ван Гога — одна из самых известных картин в мире
Публика, однако, была не в восторге от картин Ван Гога, картины не продавались. Последние годы жизни художник провел в Арле на юге Франции, где надеялся создать коммуну художников. План, увы, остался невоплощённым. Душевное расстройство прогрессировало, и однажды после ссоры Ван Гог набросился на друга, приехавшего погостить, с бритвой. Друг, художник Поль Гоген, сдал приятеля в сумасшедший дом. Там Ван Гог и окончил свои дни — он застрелился спустя год после заточения.

Примечательно, что в этот период были написаны едва ли не самые известные работы Ван Гога — «Пшеничное поле с воронами», «Звёздная ночь» и другие. Но настоящая известность пришла к художнику после смерти — в конце 1890-х. Сейчас его работы считаются одними из самых дорогих в мире.

Эдвард Мунк (1863—1944)

Норвежский экспрессионист Эдвард Мунк мог написать всего одну картину, но и тогда вошел бы в историю живописи. Самая узнаваемая его работа — страшный «Крик», написанный между 1893 и 1910 годами. Интересно, что существует четыре разных авторских варианта «Крика». В 2012 году картина была продана с аукциона за рекордные по тем временам 120 миллионов долларов.
Чтобы войти в историю живописи, Мунку было достаточно написать «Крик»Чтобы войти в историю живописи, Мунку было достаточно написать «Крик»
«Крик» был написан после того как однажды вечером Мунк шел домой по дороге и обернулся — красный закат, который он увидел, поразил его. Путь, которым возвращался Мунк, пролегал мимо скотобойни и больницы для душевнобольных, где содержали сестру художника.

Современники писали, что стоны пациентов и крики убиваемых животных были невыносимы. Считается, что «Крик» стал своего рода пророчеством для искусства XX века, пронизанного мотивами одиночества, отчаяния и экзистенциального кошмара.

Иероним Босх (1450—1516)

Одним из главных художников Возрождения в Северной Европе считается Иероним Босх. Манера его письма безусловно узнаваема, несмотря на то что от всего корпуса картин остался всего десяток. Это было настоящее искусство Ренессанса, многоплановое и наполненное символами и аллюзиями. Современникам Босха его картины говорили куда больше, чем людям XXI века, так как он обильно использовал средневековые библейские и фольклорные мотивы.
Картины Босха перегружены деталями и символикойКартины Босха перегружены деталями и символикой
Чтобы понять, что перед вами картина Босха, не нужно быть искусствоведом. К примеру, в самой известной работе Босха — триптихе «Сад земных наслаждений» — содержится множество деталей: она изображает семь смертных грехов, воспроизведенных по нескольку раз, очень подробно рассказывает об адских муках, которые ждут грешников (в правой части), а на левой створке показывает грехопадение Адама и Евы. Причудливость фигур, большое количество мелких деталей и специфическая фантазия художника не оставляют сомнения в том, кто автор полотна.

Энди Уорхол (1928—1987)

Каждый заслуживает своих 15-ти минут славы — говорил шутник и постмодернист Энди Уорхол. Его собственная слава, однако, оказалась более долговечной. Пожалуй, этот разносторонний человек стал символом направления поп-арт. Именно его авторству принадлежат самые узнаваемые работы второй половины XX века (не считая, конечно, «настоящих» художников).
Энди Уорхол разрушил представление о живописиЭнди Уорхол разрушил представление о живописи
Энди Уорхол создал десятки работ и был одним из главных культуртрегеров шестидесятых. Однако в массовом сознании он почти наверняка останется как автор полотен с размноженными одинаковыми объектами — в одном случае таким объектом стала банка консервированного томатного супа, а в другом — секс-символ 50-х и символ сексистской эпохи Голливуда Мэрилин Монро.

Сальвадор Дали (1904—1989)

Сюрреалист Сальвадор Дали был в том числе гениальным менеджером и пиарщиком. Он продвигал то, что теперь называется «личным брендом» задолго до появления этого термина. Все помнят о его выдающихся усах, безумном взгляде и многочисленных эпатажных выходках — чего стоят хотя бы прогулки с муравьедом на поводке.
Самая известная картина Сальвадора Дали — «Постоянство памяти»Самая известная картина Сальвадора Дали — «Постоянство памяти»
При этом Сальвадор Дали остается одним из главных художников своей эпохи. Выбирая между двумя испанцами в нашем рейтинге (Дали и Пабло Пикассо), редакция uznayvse.ru все же остановилась на первом — картины Сальвадора Дали играют куда большую роль в массовой культуре; среднему человеку названия «Постоянство памяти» или «Предчувствие гражданской войны» говорят больше, чем «Герника» или «Портрет Доры Маар».

Микеланджело Буонаротти (1475—1564)

Микеланджело был и художником, и скульптором, и архитектором. В его личности в полной мере отразилось то, что принято называть «натурой эпохи Возрождения». Одна из самых известных скульптурных его работ — статуя Давида — нередко используется в качестве иллюстрации к самому слову «Возрождение» как отражение воззрений и достижений мастерства и мысли того времени.
Одна из самых известных работ Микеланджело — сотворение АдамаОдна из самых известных работ Микеланджело — сотворение Адама
Фреска «Сотворение Адама» — одно из самых узнаваемых живописных произведений всех времен и народов. Кроме совершенно очевидного культурного значения это изображение сыграло роль и в массовой культуре XXI века: что только интернет-шутники ни вкладывали в протянутую руку Адама: от пульта дистанционного управления до светового джедайского меча.

Леонардо Да Винчи (1452—1519)

Безусловно, самый известный художник в мире — итальянец Леонардо да Винчи. Сам он при этом не отдавал предпочтения какой-нибудь одной сфере деятельности и считал себя ученым, инженером, скульптором… — словом, человеком Возрождения, как и его современник и коллега Микеланджело.
Фрагмент фрески «Тайная вечеря» работы Леонардо да ВинчиФрагмент фрески «Тайная вечеря» работы Леонардо да Винчи
Известно, что Леонардо работал над картинами подолгу, часто откладывал их «Сна потом» и вообще, судя по всему, относился к живописи как к еще одному виду творчества, не слишком выделяя ее среди других. Поэтому до нас дошло относительно небольшое количество его полотен. Нельзя не вспомнить хрестоматийную «Джоконду», а также «Даму с горностаем», «Мадонну Литта» — и, конечно, фреску «Тайная вечеря» в монастыре Санта-Мария делле Грацие в Милане.

Неудивительно, что известные художники часто привлекают подражателей — и тех, кто хочет прикоснуться к славе гениев, и тех, кто хочет на этом заработать. Предлагаем вам прочесть о самых известных фальсификаторах картин в истории.
Поделитесь с друзьям