Валентина Толкунова до «Полустаночка»: забытая джазовая молодость и роман, изменивший её судьбу

Привычный нам образ Валентины Толкуновой: длинное платье, жемчужная нить в волосах, песня «Поговори со мною, мама», от которой у многих до сих пор щиплет в носу, или «Стою на полустаночке».

Но в молодости она пела перед большим джаз-оркестром и совсем не про полустаночек. Только такую Толкунову почти никто не помнит. А ведь именно с неё всё началось.

Девочка с хорошим слухом

Толкунова росла в семье потомственных железнодорожников, но дома постоянно играли пластинки джазовых исполнителей: Утёсов, Шульженко, Пётр Лещенко. Маленькая Валя знала их песни наизусть и подпевала.

Но на талант девочки обратили внимание не родители, а учительница. Женщина услышала пение Валентины на переменках и посоветовала отдать её в детский хор Центрального дома детей железнодорожников.
Валентина Толкунова в юности
Валентина Толкунова в юности
Руководил хором Семён Дунаевский, младший брат Исаака Дунаевского. Толкунов занималась в хоре десять лет, причём это была серьёзная выучка, а не «кружок для общего развития».

В 1964 году он поступила на дирижёрско-хоровое отделение Московского института культуры.

ВИО-66: почти запретная территория

В 1966 году композитор Юрий Саульский, автор легендарной песни про «Чёрного кота», собрал вокально-инструментальный оркестр. Название было незатейливое: ВИО-66. Чего нельзя было сказать о музыке коллектива.

А музыка по советским меркам была новаторская: впервые к большому джаз-бэнду добавили полноценную вокальную группу. А джаз в позднем СССР – музыка, к которой начальство относилось, скажем так, с прохладцей, не запрещали, но и по головке исполнителей не гладили.
ВИО-66 – Знакомство с оркестром
Толкунова прошла в ВИО-66 по конкурсу и стала частью вокальной группы из восьми человек – её взяли на партию первого сопрано. Пять лет, с 1966 по 1971 год, она пела джазовый репертуар. И это была совсем другая певица по манере – оркестровая, техничная, без той душевной распевности, которую страна полюбит позже.

Пигмалион у пульта

Эта история не только о музыке. Репетиции, гастроли, бесконечные часы бок о бок над одними и теми же аранжировками… Общая работа сближает быстрее любых свиданий, и довольно скоро солистка и руководитель оркестра стали мужем и женой.

Саульский, по сути, и вылепил из скромной девушки эстрадную величину – классический сюжет про Пигмалиона и Галатею. Он слышал в этой сдержанной девушке то, чего она, возможно, ещё и сама в себе не различала, и потихоньку вытачивал из неё большую артистку.
Юрий Саульский и Валентина Толкунова
Юрий Саульский и Валентина Толкунова
Брак продержался пять лет и распался. Тут мы деликатно закроем дверь: причины в разных источниках называют разные, и лезть в эту историю с лупой полвека спустя особого смысла нет.

Расставание не стоило Толкуновой карьеры, а ведь запросто могло. Сколько певиц, которых «сделал» кто-то большой и влиятельный, растворялись без следа, стоило разойтись с покровителем? Толкунова не растворилась.

Как из джаза получилась «певица русской души»

1971 выдался переломным сразу по всем фронтам. Развод, распад ВИО-66, и – как это часто бывает, никакого плана. Толкунова бралась за что придётся: сборные концерты, спектакли, озвучка, эпизоды в кино. А потом песня «Стою на полустаночке» в её исполнении прозвучала в телефильме «День за днём» – и её вдруг запела вся страна. А сама Толкунова поняла, что больше не хочет петь джаз.
Валентина Толкунова в молодости
Толкунова стала по-настоящему народной певицей
В 1972 Лев Ошанин позвал молодую певицу на свой юбилейный вечер в Колонный зал Дома Союзов. Она вышла на сцену с «Ах, Наташей» Шаинского. Для выступления сшили платье, расшитое жемчугом, часть которого Толкунова вплела в волосы. С тех самых пор жемчужная нить стала визитной карточкой Толкуновой на десятилетия.

Народ влюбился в «лирическую» Толкунову мгновенно и намертво. А джазовая осталась где-то там, за кадром, ужавшись в памяти до пары строчек в биографии. Но джазовая школа – чистота интонации, чувство фразы, техника, которую слышно даже в самых простых её песнях – никуда не делась.
Валентина Толкунова – А любовь-то лебедем
Музыкальный критик Сергей Соседов не зря называл вершиной её вокального мастерства «А любовь-то лебедем» на музыку Алмаза Монасыпова – вещь, спеть которую способен далеко не каждый. А Лев Лещенко однажды заметил, что у Толкуновой весь репертуар «преисполнен смысла и проникновенности». Это самое «породистое» звучание, отличавшее её от коллег по лирическому жанру, выросло как раз оттуда – из пяти джазовых лет.
Черная метка Фурцевой: 7 артистов, которым сломала жизнь министр культуры СССР
А забыли их по простой причине. Образ «певицы русской души» получился настолько мощным, что перекрыл всё, что было до. Джазовые записи ВИО-66 толком не переиздавались, слушать их особо негде, и целое пятилетие тихо выпало из народной памяти. Хотя, если вдуматься, без него никакой «той самой» Толкуновой могло и не быть.
Ошибка в тексте? Выделите её — появится кнопка отправки