О чём фильм «Напарник»
Майор Хромов – лучший оперативник дальневосточной полиции, много лет охотящийся на неуловимого криминального авторитета по кличке Дракон. Разработка проваливается, и жизнь Хромова обрывается, но история на этом не заканчивается: гадалка успевает наложить проклятие, и сознание майора переселяется в тело новорождённого сына молодой пары.Растерянному отцу малыша приходится стать напарником взрослого мужчины, запертого в теле годовалого ребёнка, и вместе они заканчивают операцию, которую Хромов не довёл до конца при жизни. Комедия строится на контрасте: из коляски раздаётся забористая ругань опытного опера, а вокруг ничего не подозревающие соседи и врачи.
Стоит ли смотреть «Напарника» и кому не зайдёт
Картина подходит для семейного просмотра выходного дня – это лёгкая приключенческая комедия без претензии на серьёзный криминальный сюжет, снятая с прицелом и на детей, и на их родителей. Юмор здесь незамысловатый и почти без сарказма: контраст детского тела и взрослого голоса обыгрывается прямолинейно, зато понятно без пояснений.Зрителей, рассчитывающих на напряжённый криминальный боевик, ждёт разочарование: сцены насилия здесь старательно смягчены, а камера отворачивается раньше, чем становится по-настоящему страшно.
Компьютерная модель говорящего младенца тоже не всегда убеждает – мимика местами выдаёт технологию, из-за которой она сделана.
За что запомнился «Напарник»
Главный технический факт о картине: она стала первым отечественным фильмом, где применили захват движения для взрослого героя в теле ребёнка. Тело малыша на экране физически сыграл Александр Петров, а лицо и голос ему подарил Сергей Гармаш. Для российского кино 2017 года это был штучный эксперимент, а не рутинная технология.В прокат фильм вышел 14 сентября 2017 года и собрал в России и СНГ около ста сорока трёх миллионов рублей – результат ровный, не провальный и не выдающийся, типичный для крепкой жанровой комедии среднего калибра.
Для режиссёра Александра Андрющенко это был полнометражный дебют, а сценарий написал Андрей Золотарёв – автор, который позже станет одним из самых востребованных в российском кино.
За что хвалят и за что критикуют «Напарника»
Наивный, добродушный юмор в духе советских комедий вроде «Джентльменов удачи» рецензенты называют главной удачей картины: тёплая интонация работает даже на мрачном по сути материале про подставу, тюрьму и мафию. Отдельно отмечают актёрский тандем – ехидная реплика из уст младенца и растерянность настоящего отца рядом с ним держат зрительское внимание там, где сценарий буксует.Скудость комедийного материала – самая частая претензия: по сути, на весь хронометраж работают два-три обыгранных трюка, а дальше идут их вариации.
Отдельно указывают на не самую убедительную компьютерную мимику младенца и на то, что экшен-сцены получились робкими: авторы явно избегали показывать насилие крупным планом, хотя сюжет вроде бы про охоту на мафию.
Как снимали «Напарника»
Съёмки велись в жанре, для которого прежде в российском кино не было отработанной технологии: команда объединила игру Александра Петрова, исполнившего движения младенца в костюме с датчиками, с лицевой анимацией и голосом Сергея Гармаша. Итоговый цифровой персонаж собирался из двух разных актёрских работ.Остальным актёрам сложных технических решений не потребовалось: их сцены снимали в обычной павильонной манере, и вся техническая сложность фильма легла на дуэт, отвечавший за младенца.
Бюджет картины источники называют по-разному – от трёх до семи миллионов долларов, – и точная цифра остаётся неподтверждённой.
