Мы называем «Грозовой перевал» историей великой любви. Но это вообще-то роман о разрушительной зависимости

Те, кто читал «Грозовой перевал» Эмили Бронте, знают, что это мрачный готический роман, а вовсе не величайшая история любви. Как это часто бывает, магия кинематографа исказила смыслы, заложенные автором.

14 февраля 2026 года на экраны выходит очередная экранизация «Грозового перевала», и снова зрители готовятся рыдать над судьбой Хитклиффа и Кэтрин. Есть ли шанс, что фильм Эмиральд Феннелл познакомит зрителей с настоящей историей семей Эрншо и Линтонов?

Предыдущие экранизации всё испортили?

Уже почти сто лет кинематограф упорно «отбеливает» эту историю. Первая дошедшая до нас экранизация вышла в 1939 году, её снял Уильям Уайлер с Лоуренсом Оливье и Мерл Оберон в главных ролях. Фильм получил восемь номинаций на «Оскар» и стал, наряду с «Унесенными ветром», вершиной голливудского романтизма тридцатых.

Что сделал Уайлер с романом Бронте? Из тридцати четырех глав, по сути, были экранизированы шестнадцать. Всего, что мести Хитклиффа, его издевательств над молодой Кэтрин и насильственной женитьбы на его больном сыне, в этом фильме просто нет.
Лоуренс Оливье и Мерл Оберон в экранизации Грозового перевала 1939 года
Кадр из экранизации 1939 года
Фильм заканчивается смертью Кэтрин, а в финальной сцене призраки влюбленных удаляются вдаль, взявшись за руки. Хэппи-энд снимали дублёры. Оливье и Оберон уже покинули площадку, посчитав сцену глупой и не соответствующей роману. Но продюсеры настояли – зрителям нужна красивая концовка.

Вот и ответ на вопрос, почему мы до сих пор считаем «Грозовой перевал» не более чем красивой историей любви. Голливуд в 1939 отрезал все неудобные куски, оставил красивую картинку с туманными пустошами и страстными взглядами, добавил сентиментальный финал с призраками, и вуаля, готов романтический шедевр. Критики тогда наперебой писали, что Уайлер «согрел историю любви, добившись прекрасной игры от своего актерского состава». Согрел – удачное слово. А заодно и обезвредил.

В 1992 году вышла британская версия режиссера Питера Козмински с Рэйфом Файнсом и Жюльет Бинош. Эту экранизацию хвалят как самую верную первоисточнику – на тот момент она единственная показывала всю историю целиком, включая второе поколение.
Рэйф Фанйс и Жюльетт Бинош в роли Хитклиффа и Кэтрин в Грозовом перевале 1992 года
Рэйф Фанйс и Жюльетт Бинош в роли Хитклиффа и Кэтрин
Но даже здесь акценты смещены. Файнс играет Хитклиффа как трагического романтического героя, жестокость которого – следствие ран, нанесенных обществом. Получается эдакий готический Ромео с налетом байронизма. Зрители выходят из кинотеатра с мыслью «какая страсть, какие чувства!», а не «да этот человек – психопат».

Попытку переломить традицию предприняла в 2011 году Андреа Арнольд, режиссёр, которая славится фильмами с жестким реализмом. Её «Грозовой перевал»: подвижная камера, минимум диалогов, грязь, ветер, дождь. На роль Хитклиффа она выбрала темнокожего актера-дебютанта Джеймса Хоусона. Так режиссёр хотела подчеркнуть расовую составляющую унижений героя, ведь Бронте описывала его как «темнокожего цыгана», а мистер Эрншо подобрал мальчика в ливерпульском порту – центре работорговли.

Фильм Арнольд получился пронзительным, почти физиологичным. Критики писали, что это «импрессионистическая, безумно красивая фактура с одной стороны, а с другой – обжигающе натуралистичный, садистский, чувственно-плотский» фильм. Но главное – Арнольд не побоялась показать отношения Хитклиффа и Кэтрин как «животную любовь: связь на уровне предчувствия друг друга, желания сделать больно, урвать кусок жизни, кусок плоти». Не было никакой романтизации. Была одержимость, зависимость, разрушение.

В итоге массовый зритель, ждавший романтики, фильм проигнорировал. Да, он был номинирован на «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля, но в мировом прокате собрал чуть больше полутора миллиона долларов, даже не окупив вложенных в него средств.

Есть ли шансы у нового «Грозового перевала?»

Теперь за дело берется режиссёр Эмиральд Феннелл. Её предыдущий фильм, драма о классовом неравенстве «Солтбёрн» с Барри Кеоганом и Джейкобом Элорди, стал феноменом именно благодаря тому, что Феннелл не побоялась показать неприглядное. В «Солтбёрне» бедный выскочка проникает в мир аристократов и медленно их уничтожает – а ведь, по сути, это похоже на историю Хитклиффа..Словно она тренировалась перед «Грозовым перевалом».

Нагоняют интриги и главные актёры. В интервью British Vogue Марго Робби, которая играет Кэтрин и выступает продюсером, объяснила, что её привлекла «глубина и сложность образа». Она назвала героиню «головоломкой» и пообещала, что фильм будет «ещё безумней, чем „Солтберн"». А Джейкоб Элорди вообще планировал сделать перерыв в карьере, но передумал, после того как ему предложили сыграть Хитклиффа.
Джейкоб Элорди и Марго Робби в фильме "Грозовой перевал" Эмеральд Феннелл
Кадр из фильма "Грозовой перевал" Эмеральд Феннел
Когда осенью 2025 года начали выходить первые тизеры нового «Грозового перевала», интернет-пользователи были шокированы. В соцсетях фильм тут же окрестили «пошлым порно», «издевательством над классикой» и «Пятьюдесятью оттенками Бронте».

Феннелл пришлось многократно объясняться. Она говорила, что роман вызывает у нее «сексуальные и разрушительные» эмоции, что работа над экранизацией была для нее «мазохистским процессом», потому что она очень любит эту книгу.
Грозовой перевал (2026). Трейлер
Вопрос в том, сможет ли Феннелл переломить почти столетнюю традицию романтизации. Казалось бы, у нее есть для этого всё необходимое: она не боится показывать неприглядное, умеет работать с темами одержимости, манипуляций и доказала, что способна снять красивое кино про уродливые отношения.
Марго Робби в роли Кэтрин в фильм Грозовой перевал 2026
Марго Робби в роли Кэтрин
Но есть нюанс. Сам факт, что Warner Bros. выпускает фильм именно 14 февраля, в День святого Валентина, говорит о многом. Студия явно рассчитывает на аудиторию, которая придет на романтическую драму. Трейлеры подчеркивают красоту йоркширских пейзажей, химию между Робби и Элорди, страсть. Даже критика за «эротизацию» работает на пользу маркетингу – люди пойдут смотреть «скандальный фильм про запретную любовь».

Феннелл говорит правильные вещи про «намеренно неромантическую» версию, «лишенную сентиментальности». Но будет ли зритель воспринимать фильм именно так? Или снова увидит то, что хочет видеть – красивую историю про двух людей, которым судьба не дала быть вместе?
Ошибка в тексте? Выделите её — появится кнопка отправки